Song Production Guide

Ray Finkenberger-Lewin & Harald Wingerter – Song Production Guide

Heute habe ich das Buch »Song Production Guide«, das vor einigen Wochen bei PPV Medien erschienen ist, endlich geliefert bekommen. Schon beim Abholen in der Bücherei war ich über das A4-Format des Buches überrascht, hatte ich doch ein A5-Format erwartet. Sehr gut, denn so passt das Buch auch besser zu meinen Songbooks im Regal.

Das Buch ist stabil broschiert. Die Schriftgröße ist so gewählt, dass es sich gut lesen lässt, ohne die Augen überanstrengen zu müssen. Ich erwähne das, weil das nicht immer selbstverständlich ist.

Das Buch ist leicht verständlich und gleichzeitig sehr interessant geschrieben worden. So sollten auch Anfänger keine Probleme haben, den Stoff auf Anhieb zu verstehen. Auf Fachsimpeleien wird größtenteils verzichtet, so dass kein Fremdwörterbuch bereitliegen muss.

Jedem Produzent wurde jeweils ein eigenes Kapitel gewidmet, in dem die Person vorgestellt und seine musikalischer Bildungsweg sowie die Einstellung zur Musikproduktion beschrieben werden. Natürlich werden auch die Erfolge zitiert und das aktuelle Equipment vorgestellt. Schließlich sind wir ja alle etwas Equipment-verliebt, nicht?

Jetzt geht’s ans Eingemachte …

Das Hauptthema des Song Production Guide ist aber das Erarbeiten eines Arrangements. Dieses wird Schritt für Schritt anhand von Fotos, Noten, Tabs, Screenshots und auch Audiobeispielen auf der beigelegten DVD dokumentiert. Die Audiodaten liegen aber leider nur als OMF (Open Media Format) vor. Diese können von vielen Einsteigerprogrammen wie Magix Music Maker, Samplitude LE oder Cubase LE nicht importiert werden. Das ist sehr schade, da gerade Leser eines Lehrbuches wie dem Song Production Guide oftmals nicht über die großen Musikproduktions-Umgebungen und deren Importmöglichkeiten verfügen.

Die Kapitel werden mit einer aufschlussreichen Liste von verwendeter Hardware, Software und Plugins beschlossen. Zusammen mit den Fotos der Tonstudios bieten sie einen guten Einblick in die Arbeit der Musikproduzenten und ihrer Werke. Hilfreiche Tipps zum Mastering sowie Tricks für den Umgang mit verschiedenen Geräten und Equipment runden das Informationsangebot im Song Production Guide ab.

Natürlich findest Du auch einige Akkorde und Noten in diesem Buch. Sie erfordern aber kein jahrelanges Studium der Musiklehre. Wie oben erwähnt, befinden sich auf der DVD die Projektdaten in Form von Audiofiles sowie einem Ordner mit OMF- und MIDI-Dateien. Alle Projekte können so an der eigenen DAW nachgebaut werden. Das hat mir sehr viel Laune gemacht.

Mareks Fazit zum Song Production Guide

Im Vergleich zum manch anderen Buch, das sich mit diesem Thema beschäftigt, wird in Song Production Guide wirklich alles auf eine einfache und verständliche Art und Weise beschrieben. Mir persönlich hat das Buch klar gemacht, dass neben der Kreativität eine fundierte musikalische Fachausbildung sowie das Erlernen eines Instruments eine bedeutende Rolle in der Musikproduktion spielen. Wer also mit dem Gedanken spielt, seine Skills in Musikproduktion zu verbessern, der sollte sich mal überlegen, Harmonielehre und das Noten lesen zu lernen.

Dieses Buch war die perfekte Ergänzung zur meiner mittlerweile großen Buchsammlung rund um die Musikproduktion. Erfahrene Tontechniker oder Leute mit viel Studioerfahrung werden dieses Buch nicht so spannend und inspirierend wie ich finden. Wer aber Interesse daran hat, wie ein Song im Tonstudio entsteht und von den Großen lernen möchte, greife zu. Es warten viele nützliche Tipps im Song Production Guide.

Der Song Production Guide kann unter anderem bei Amazon für knapp 25 Euro erworben werden.